viernes, 27 de junio de 2014

LA DECADA DE ORO DEL ROCK ESPAÑOL (6ª parte)

          Después de todo un lustro de dominio absoluto en términos musicales, sin duda alguna estamos ante el momento de máximo reconocimiento a la banda, pero también estamos llegando a un cambio de rumbo en su carrera como músicos de éxito multitudinario.

          La banda, seguirá con su trayectoria musical y discográfica, pero alentada por la fama y el reconocimiento adquirido por sus componentes, empezará a compaginarla con otras actividades. Así Hermes Calabria funda la primera Academia de Rock de España. El primer conservatorio para música Rock, abrió sus puertas en Madrid dirigido por el batería uruguayo de Barón Rojo y su gran amigo Ruben Melogno y allí se iniciarían las futuras estrellas del panorama musical español. Por otro lado, Carlos de Castro inicia su faceta de producción de trabajos discográficos, convirtiéndose en uno de los productores de moda para las nuevas bandas que iban apareciendo en el mercado rockero nacional. José Luis Campuzano, compagina la música con su ya consabidas habilidades por la pintura y la escultura. Y Armando de Castro sigue afianzándose como el mejor instrumentista de las seis cuerdas que ha parido nuestro país, año tras año va copando el ranking de mejor guitarrista de España.    

       Durante el mismo año 1986, se publica, un nuevo disco de la banda, "Siempre estáis allí", que ve la luz en el mes de Septiembre, poco después de otra memorable actuación en Madrid, el 6 de junio en el Rockódromo, en esta ocasión ante 70.000 espectadores.

Sexto trabajo de la banda y segundo disco en directo


          Sin embargo, este disco, "Siempre estáis allí", marca el punto de inflexión de la banda. En primer lugar, porque llega casi de forma inesperada para los fans, de nuevo un disco en directo, pero que no es una nueva grabación, sino que recupera material inédito del concierto que da origen al magnífico "Barón al Rojo vivo". Nueve super temazos en directo de sus tres primeros discos pero que no aporta nada nuevo. Por lo que este hecho unido a la dificultad de algunos fans a deglutir las canciones más atrevidas del anterior LP, así como la oportunidad perdida para fichar por EMI, y haber continuado una carrera puramente internacional, hacen que se respire cierta zozobra en la aeronave del "Barón".

          El disco como ya hemos mencionado, contiene nueve grandes canciones de Barón Rojo, que quizás, por su trascendencia merecían haber estado en el anterior directo. La cara A, se abría con:

Larga vida al rock and roll
(Armando y Carlos de Castro)
El Malo
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés)
El Barón vuela sobre Inglaterra
(Armando de Castro, Carlos de Castro, J.L. Campuzano, Hermes Calabria)
El pobre
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés)
Diosa Razón
(Armando de Castro, Carlos de Castro, J.L. Campuzano)

La cara B, incluía los siguientes temas:


Invulnerable
(Armando de Castro)
Se escapa el tiempo
(J.L. Campuzano, Carolina Cortes, Armando de Castro)
¿Qué puedo hacer?
(Carlos de Castro)
Siempre estás allí
(J.L. Campuzano, Carolina Cortés, Armando de Castro)


          Las emisoras de radio se hacen eco de la salida del disco, pinchando algunos cortes, como "Larga vida al Rock and Roll", "Invulnerable", o la bonita "Siempre estás allí", pero ninguna canción entra dentro de la rueda de las radiofórmulas. Las radios, en un claro cambio de tendencias, comienzan a difundir por sus ondas sonidos más suaves, más Pop, e incluso en el ámbito del Rock, empiezan a surgir otros estilos más "light", Europe o Bon Jovi se van adueñando de los medios de comunicación, así como otros estilos más informales y menos elaborados, pero que empiezan a gustar a un público rockero cada vez más variopinto, Rosendo, Barricada, Los Suaves... empiezan a asomarse aunque no será hasta la década de los 90´s cuando éstos consigan dar el relevo en el ámbito del rock nacional.

          Mientras tanto, la banda ha renovado contrato con Zafiro, que igualó las condiciones económicas ofrecidas por EMI, y por tanto tenía derecho a continuar con la tutela de Barón Rojo, lo que supone un punto de no retorno, ya que el grupo era consciente de que las perspectivas de lanzamiento internacional en Europa y en EE.UU al nivel de grupos como Iron Maiden, se esfumaban para siempre, y romper el nuevo contrato sería toda una osadía, sólo al nivel de pocos bolsillos.

Barón Rojo, portada de Diario 16, poco después de su renovación con Zafiro


          De todas maneras, la banda es consciente de sus capacidades y del poder de convocatoria que tienen en España y el grupo se embarca en la creación de un nuevo trabajo discográfico, una magna obra, posiblemente más completa aún que el anterior LP "En un lugar de la marcha", y manteniendo una estructura muy similar a éste. Ocho nuevos temas que van a seguir enriqueciendo la historia del Barón. El trabajo llevará por titulo el de "Tierra de Nadie", que es la sensación por la que atraviesa el grupo en esos momentos tras las innumerables negociaciones que llevaron a un frustrado fichaje por EMI y a la renovación con la casa discográfica Zafiro.

Publicidad presentando el disco Tierra de Nadie


Magnífica portada del nuevo disco del Barón


          El disco ve la luz en los primeros días del verano de 1987, las primeras noticias que tenemos son en el programa de Televisión "A tope", sucesor del tradicional "Tocata". Armando y Sherpa presentan un vídeo clip con el primer corte del disco "Pico de oro" y la presentadora anuncia que una semana más tarde estará la banda al completo tocando 3 canciones en el plató del programa. Evidentemente una semana más tarde ya estábamos todos los amiguetes reunidos con una cinta de vídeo para grabar la actuación, y así fue, el Barón nos volvió a brindar en la televisión estatal la canción "Pico de Oro", más otros dos temas que fueron "El pedal" y "Sr. Inspector", sin duda el anticipo que nos dieron hacía presagiar que el disco prometía. Unas semanas más tarde fue en el programa "Sábado Noche" donde vuelven a hacer su aparición, cantando "Tierra de Nadie" y de nuevo "Sr. Inspector". Todas las canciones escuchadas hasta ese momento eran buenísimas y el disco sería un autentico lujo.

          El primer single irrumpió en la radio, "Pico de oro", y todos de nuevo a corear las canciones del Barón.

Primer single que incluía 
Pico de oro / El Pedal


Video clip de presentación de Pico de Oro


           El disco llegó a las manos de la pandilla en poco tiempo. Edu nos proporcionó el vinilo que nos fuimos grabando uno a uno, aunque en una pandilla cada vez más popera, no por ello desorientada musicalmente hablando... pero el disco impactó. De nuevo el Barón no dejaba indiferente a nadie, "Pico de Oro", que ponía verdes a los políticos era una tralla musical con un ritmo trepidante, "El pedal", nos hacía recordar a grupos como Boston, "La voz de mi amo", nos encantó, pero "Tierra de nadie" nos dejó atónitos, de nuevo una obra maestra, otra vez una canción para recordar toda la vida. La segunda cara, comenzaba con "Señor Inspector",  una buena crítica a la Agencia Tributaria, para continuar con una extraordinaria "Sombras en la noche", derroche de fuerza y sentimiento. "Pobre Madrid" se la dedicaban a la capital de España con organillo incluido al final de la canción, y para terminar la larga y premonitoria canción "El Precio del Futuro", que vuelve a coquetear con nuevos estilos ya iniciados en el anterior disco en estudio.

La Voz de su amo, una canción que nos encantó


          El disco se lo repartieron a partes iguales en la faceta vocal Sherpa y Carlos, con cuatro canciones cada uno y quedó conformado a nivel de composición de las canciones, de la siguiente manera.

En la cara A:

Pico de Oro
(J.L. Campuzano, Hermes Calabria, Carolina Cortés)
El Pedal
(Armando de Castro, Carlos de Castro)
La Voz de mi amo
(Carlos de Castro, Armando de Castro)
Tierra de nadie
(J.l. Campuzano, Carolina Cortés)


En la cara B, aparecían:


Señor Inspector
(J.L. Campuzano, Hermes Calabria, Carolina Cortés)
Sombras en la noche
(Carlos de Castro, Armando de Castro)
Pobre Madrid
(J. L. Campuzano, Carolina Cortés)
El Precio del futuro  
(Armando de Castro, Carlos de Castro)


          El segundo single, fue un Maxi, disco grande pero a 45 rpm, debido a la larga duración de las dos canciones que incluía, "Tierra de Nadie" y "El precio del futuro", dos grandiosas y bonitas canciones.

Maxi-Single Tierra de Nadie
Incluía las canciones Tierra de Nadie y El precio del Futuro

          En la radio, el disco tiene el reconocimiento necesario por pertenecer a la mayor banda española de rock de todos los tiempos, al grupo de rock por excelencia, como lo llamaban algunos locutores del momento, pero las radioformulas empezarán a apostar por otros artistas, que simplemente le van a ir dando el relevo inexorable que conlleva el paso del tiempo. Grupos como "El último de la Fila", van a ir tomando posiciones. Así como otros grupos ya veteranos que hasta ese momento habían pasado algo desapercibidos por la enorme sombra del supergrupo, pero que con el transcurrir del tiempo iban ganando en adeptos y sobre todo en la consolidación de unas casa discográficas que apostaron decididamente por ellos, como es el caso de Mecano o Radio Futura. La sociedad española también iba cambiando, y cada vez eran menos necesarias las canciones contestatarias del Barón , "37 grados" de Radio Futura o "El hijo de la Luna " de Mecano, se abrían paso con una potencia descomunal. 

          Pero todavía quedan 2 grandes trabajos del Barón, que iremos desgranando a continuación, en los cuales, la banda  tendrá que hacer una defensa de los mismos en el mercado discográfico en medio de una fuerte competencia, en una auténtica batalla sin cuartel y en una campaña de acoso y derribo, tanto al género como al propio grupo.    

Los pacíficos bárbaros del mundo de la música.
Así se definían para la revista “Chicas”
En la segunda mitad de los 80´.

Video Clip "Tierra de nadie", realizado para este blog


domingo, 8 de junio de 2014

LA DECADA DE ORO DEL ROCK ESPAÑOL (5ª Parte)

           Posiblemente el vuelo del Barón esté alcanzado su máxima altitud, pero todavía nos tendrán guardadas otras hazañas meritorias.

          El año 1984 cerró para Barón Rojo, con un nuevo disco de oro en sus vitrinas, por las ventas del "Barón al rojo vivo", y el año 1985, lo comienzan de nuevo con el mismo carrusel de conciertos al que estaban habituados, pero entre ellos destacan dos, el apoteósico macroconcierto de Barcelona, en el mes de marzo y dos meses después, en Madrid, en las Fiestas de San Isidro ante 250.000 almas, donde una vez más la prensa de la época vuelve a rendir pleitesía al supergrupo.
          Ese mismo verano, el grupo se embarca en la grabación de su siguiente disco en estudio. Los cuatro barones confirman su dominio en el panorama musical y para ello componen ocho canciones de magnífica factura y en las que se salen en cierta medida de los cánones establecidos hasta esos momentos. Posiblemente el disco más técnico de Barón Rojo, con una calidad indescriptible, que hace marcar las diferencias entre un grupo de Rock al uso y Barón Rojo, por si alguien aún no se había enterado de la capacidad compositiva e instrumental que atesoraban sus cuatro componentes.
          El disco sale a la luz a finales de septiembre de 1985, y durante el mes de noviembre los Barones se recorren en varias ocasiones los platós de la RTVE, programas como "Tocata","Punto de encuentro" o "Fin de siglo" son lugares estelares para presentar su recién estrenado disco "En un lugar de la marcha".
          El Long play, con una original y enormemente atractiva portada, aunque alejada del gusto heavy, era toda una declaración de intenciones, un Don Quijote, en un viaje por el espacio, dejaba atónitos a todos los seguidores del Barón. En la contraportada una foto muy desenfadada de la banda y en el interior del disco la imagen de cuatro tipos duros. En lo que realmente nos importa, en cuanto a música se refiere, este trabajo se abría con las primeras notas de la 5ª sinfonía de Beethoven, teniendo como instrumento protagonista a la guitarra, convirtiéndose esta canción en uno de los singles elegidos por las emisoras de radio para la difusión del disco, de nuevo una letra rompedora y contestataria que vuelve a ganarse a los fans. El "Baile de los malditos", le imprimía una fuerza extraordinaria a estas primeras canciones del disco. "Chicos del Rock" se convierte en el himno de los chavales de entonces y en el segundo corte utilizado por las radiofórmulas, y "Caso perdido" encumbra la primera cara del disco a los más altos estadíos musicales conocidos por el momento. Si los tres discos anteriores estaban llenos de frescura y rock duro, en este nos hacían transmitir que la banda se encontraba en un momento de madurez excelente, y las mejores composiciones del grupo, las canciones más elaboradas, y las mejores letras, las estaban plasmando en un disco absolutamente sublime.

Primer single y primer bombazo.
(Breakthoven / Chicos del Rock)

          La segunda cara, la abrían con "Cuerdas de acero", un homenaje a la guitarra eléctrica, con un magnífico estribillo y una composición musical simplemente genial, que mantenía el disco en un mágico climax de calidad, nunca escuchado hasta entonces en un grupo español. La siguiente canción, "No ver, no hablar, no oír", vuelve a ser una gran canción, posiblemente una canción adelantada a su tiempo, y por ello incomprendida para el año en el que estamos, 1985, canción con una magistral letra y con música que se desliza por unos sonidos experimentales muy bien trabajados y arriesgados, pues ya sabemos de la dificultad del ser humano para la adaptación al cambio. "Tras de ti", era otra canción que coqueteaba con lo distinto, con una base de puro rock and roll, pero bastante alejado del hardrock de los discos anteriores, una canción impecable en lo musicalmente hablando, pero para los puristas del género demasiado comercial. Y para acabar el disco, una auténtica joya musical, que perdurará hasta el final de los tiempos, "Hijos de Caín", casi una balada o más bien un medio tiempo, que nos envuelve en lo más barroco del género del rock. Simplemente se nos saltaron las lágrimas a aquellos rockeros adolescentes cuando escuchamos tanta música y tanta sensibilidad en aquellos seis minutos de canción. En aquel momento hasta los detractores del rock, tragaban saliva porque tenían que rendirse a la evidencia del grupo más grande que parió este país.

Segundo single 
(Cuerdas de Acero/El baile de los malditos)

          En cuanto a los datos técnicos del disco, decir que fue producido por ellos mismos, y la voz de las canciones se las reparten a partes iguales entre Carlos de Castro y José Luis Campuzano. En cuanto a la composición de las mismas es la siguiente:

CARA A
Breakthoven
(J.L. Campuzano Feito/ Carolina Cortés)
El baile de los malditos
(Carlos de Castro)
Chicos del Rock
(Hermes Calabria/J.L. Campuzano/Carolina Cortés)
Caso perdido
(Armando de Castro)

CARA B
Cuerdas de Acero
(Armando de Castro)
No ver, no hablar, no oír
(Hermes Calabria/J.L. Campuzano/ Carolina Cortés)
Tras de ti
(Carlos de Castro)
Hijos de Caín
(J.L. Campuzano Feito/ Carolina Cortés)
          "En un lugar de la marcha", se convierte en la consolidación definitiva como banda de culto de "Barón Rojo", y el reconocimiento general de todos los medios. Posiblemente, es también el disco con mayor repercusión mediática, en cuanto a televisiones, pues no sólo conlleva las actuaciones del año 1985 sino que durante todo el año 1986, continúan recorriendo programas televisivos, y canciones como "Breakthoveen", "Chicos del Rock", "El baile de los malditos", "Cuerdas de Acero", "Caso perdido" e "Hijos de Caín", son interpretadas tanto en directo como en playback en los distintos programas de televisión, incluso en el programa "Dinamo", del cual tuvieron el honor de ser el grupo que abanderó aquel ciclo de programas, y en el cual nos mostraron su afición por volar en ultraligeros. En él incluyeron la realización de un video-clip con la canción "Caso Perdido", para cerrar precisamente ese primer capítulo.

Tercer single (Hijos de Caín / Caso perdido)
Este sencillo aparece publicado en el año 1986


Primer episodio del programa de TVE 
"Dinamo" en 1986.
Dedicado en exclusiva a Barón Rojo 
y su afición por los ultraligeros.

          El reconocimiento a Barón Rojo es tan grande, que incluso la letra de sus canciones aparecen en los libros de texto de la E.G.B, la enseñanza general básica de entonces. Por lo tanto, por aquellos tiempos, hasta los chicos estudiaban en el colegio con el mismísimo Barón Rojo.


Libro de 6º de E.G.B., en donde aparece Barón Rojo
Interior del libro, con foto y canción de Barón Rojo


          Fue por esta época, cuando José Luis Campuzano (Sherpa) participa en televisión española en un programa de debates con el economista Ramón Tamames y con Mercedes Padilla (la primera mujer que dirigió una orquesta en el Teatro Real), es éste el momento en que mis padres desmitifican el pelo largo y aceptan, por primera vez, que un melenudo también puede ser un tipo culto, que sabe estar cuando la ocasión lo requiere.
         
          Después de todo un lustro de dominio absoluto en términos musicales, sin duda alguna estamos ante el momento de máximo reconocimiento a la banda, pero también estamos llegando a un cambio de rumbo en su carrera como músicos de éxito multitudinario.