martes, 5 de diciembre de 2023

BARÓN ROJO. LA RECONCILIACION CON EL MITO

Después de toda inútil guerra llega un día en el que entra en funcionamiento el sentido común y las aguas vuelven a su cauce. Se firman los acuerdos pertinentes y se intentan curar las heridas producidas durante la contienda. Es en ese momento cuando se hace un balance más o menos justo y lo más real posible de la historia y se le da la responsabilidad a un especialista para escribirla.  

Parece que es el momento de escribir un relato lo más fidedigno posible de los más de 40 años de historia de la banda más grande que parió nuestro país, Barón Rojo. Como este blog en sus inicios se motivó básicamente para escribir en diferente capítulos "la edad de oro del rock español", que tuvo como protagonista a esta banda de rock, no nos vamos a detener en la primera década de este grupo, pues ya está escrita, sólo nos vamos a centrar de momento en la etapa post-separación y en cómo nos pudimos reconciliar con el mito. 

A primeros de 1990 oí un programa de radio, a altas horas de la madrugada, en el que dos miembros de mi grupo preferido daban explicaciones en directo de su marcha del grupo. La grabación debe seguir existiendo en la cadena de radio que emitió dicha entrevista. Pero yo os la resumo brevemente: estos dos miembros decían encontrarse cansados, que el momento musical no acompañaba, sobre todo necesitaban reponer fuerzas para volver a componer y en un principio no hablaban mal de sus ya ex-compañeros, más bien los vanagloriaban diciendo que eran muy currantes, siempre estaban componiendo nuevos temas y proponiendo nuevas giras... y en definitiva ellos necesitaban descansar de ese entorno.

Nunca llegué a entender esta separación. Como ya he explicado en otros artículos, la situación vivida por un fan de esta banda era algo lo más parecido a la separación de unos padres. No puedes aceptar que no estén juntos, porque cada uno aporta algo distinto.

Tras unos meses de letargo de Barón Rojo, en el que el fokker triplano queda aparcado en el hangar, salta la noticia por septiembre de 1990 de un nuevo concierto de la banda. Todas mis esperanzas pasaban por volver a ver a sus cuatro miembros originales juntos, pero cual es mi sorpresa al leer la revista heavy de moda en la época, de que los hermanos de Castro reflotan el viejo triplano con una nueva tripulación, que si bien estaba formada por Pepe Bao, Ramakhan y Maxi González como vocalista principal, todos músicos de primer nivel, nunca igualaría las expectativas que teníamos de nuestros ancestros Sherpa y Hermes. 

Esta primera decisión de los hermanos de Castro, quizás fue la menos acertada de cuantas llevaron a cabo a posteriori, ya que cambió en demasía la estructura de la banda, cuando la historia más tarde ha demostrado que sólo era necesario un bajista y un batería, al menos mientras el estado físico y la voz de Carlos han estado en un buen nivel. 

Con esta formación dieron varios conciertos y llegaron a actuar hasta en Francia en el "Valley´s Rock Festival" de St. Fortunat. Hay que recordar, que en esta época no existía aún internet y toda la información nos llegaba a través de alguna emisora de radio especializada en rock y alguna de las revistas musicales de la época. 

La banda volvió en poco tiempo a convertirse en un cuarteto en el que seguía Ramakhan a la batería y un jovencísimo Niko del Hierro al bajo, que los llevó durante 1991 en una importante gira por toda España en la que ofrecieron junto a Obús más de ochenta conciertos. La gira se llamó "Gigantes del Rock", pero yo seguía sin aceptar la terrible separación del grupo.

No acepté la separación hasta que los vi tocar por primera vez separados en dicha gira Gigantes  del Rock de 1991, con Nico del Hierro y Ramakhan como nuevos acompañantes. Ahí no pude más que quitarme el sombrero y decir: son unos profesionales como la copa de un pino.



Posteriormente, en el año 1992, llegó un extraordinario disco llamado "Desafío", con la misma formación con la que tuve el honor de perdonarlos sólo un año antes y ante la formidable calidad de ese disco no pude más que volverme a quitar el sombrero. Haciendo un paralelismo con lo que puede ser la separación de un matrimonio, en este momento mis padres seguían separados, pero el que se quedó encargado de la custodia y de guiar mis pasos en la dura época de la adolescencia lo estaba haciendo bastante bien, aunque yo siguiera sin aceptar a su nueva pareja musical y a pesar de que el dinero ya no entraba como antes en casa y hubiera que recurrir a otros menesteres, pues las galas cada vez eran menores y su profesión ya no estaba de moda. 



En el año 1995 en las tiendas de música y los grandes hipermercados descubrí un nuevo recopilatorio de la que había sido mi banda favorita en la década de los ochenta y lo compré sin remilgos. Al recopilatorio le faltaban un montón de himnos de los que a mí me hacían mover los pies, pero sólo por ser de Barón lo compré. Evidentemente no usé el neocórtex, pues simplemente leyendo el set list de la trasera del disco ya me hubiera dado cuenta que la recopilación era una porquería, y más aún cuando leí el minimalista libreto que traía la susodicha recopilación titulada "Larga vida al Barón". Los amigos del dinero habían entendido que la llama del Barón Rojo estaba ya suficientemente apagada y era el momento oportuno de sacar ese nefasto recopilatorio que no se correspondía con ningún criterio lógico de la banda; ni eran los singles, ni era una selección de canciones de cada uno de sus discos, ni era nada coherente, sólo un producto meramente comercial. Sin embargo, las ventas de ese doble CD no se hicieron esperar y los promotores de conciertos ven la oportunidad, por lo que se ponen de nuevo en contacto con los hermanos de Castro para contratar nuevas galas de Barón Rojo. Los Castro que junto a Ramakhan y José Luis Aragón siguen deambulando en horas muy bajas por el mundo de la música, deciden llamar a los compañeros de la formación original que abandonaron el fokker triplano en 1989 para volver a despegar con el Barón Rojo por todo lo alto, gracias a un disco que se han encontrado en el mercado de forma gratuita publicado por la casa discográfica madre, lo cual les puede proporcionar un buen número de conciertos y el reencuentro definitivo con sus antiguos fanes. Ante la negativa de los otros dos miembros originales de la banda a realizar ese nuevo proyecto con la formación original, los hermanos de Castro se lanzan por toda España en una gira de conciertos acompañados por el fiel Ramakhan a la batería y José Luis Aragón al bajo. Cuando yo presencié uno de estos conciertos que la prensa de la época titulaba como el 15 aniversario de la banda, es cuando me di cuenta que Barón Rojo había vuelto para quedarse definitivamente. Los conciertos se sucedieron por las ciudades más importantes de la península y en el de mi ciudad, fue un lleno absoluto. Al concierto asistieron todos los músicos que podían considerarse emblemáticos de la zona y los que estaban dando que hablar en ese momento, era como rendir pleitesía al grupo de rock por excelencia en España. Pero lo que más me impresionó del concierto es que a él acudieron los mismos chicos del instituto que fuimos a verlos hacía ya una década con la formación original, pero con la diferencia de que en muchos casos ya no iban como los chicos malos del insti, los heavies de los ochenta, estos chicos habían crecido y allí había médicos, abogados, enfermeros, profesores, periodistas...



Tras el concierto, todos los presentes no pudimos hacer otra cosa más que volvernos a quitar el sombrero y aceptar que Barón Rojo ahora eran los hermanos de Castro rodeados siempre de otros dos buenos músicos. Todos estos que estuvimos en las horas bajas del Barón, nos reconciliamos definitivamente con la banda y la historia que han ido escribiendo a lo largo de los años.  

A partir de aquí, el Barón vuelve a remontar el vuelo desde cero en una época en la que los gustos musicales iban evolucionando y el heavy estaba bastante denostado, pero los hermanos de Castro junto a Ángel Arias (bajista que más tiempo permanecerá en la banda a lo largo de su historia) vuelven a trabajar el buen nombre de Barón Rojo, no a base de publicidad como en la época de gloria, sino a base de conciertos en los que tenían que demostrar uno a uno que seguían estando en plena forma y que eran unos profesionales de primer nivel. Esta circunstancia junto con la nueva discografía que van a ir grabando, más acorde a los nuevos tiempos, los va a ir colocando en muy buena predisposición para afrontar la primera década del nuevo milenio, en la que de nuevo se les volvió a colocar en los puestos de honor que por méritos propios volvieron a merecer. Pero esa nueva década será una nueva historia que ya contaremos en otro capítulo...


Barón Rojo levantando de nuevo el vuelo en las noticias de Tele5 en 1997, presentando el disco "Arma Secreta", 










  

 

sábado, 4 de noviembre de 2023

FIN DE CAMINO, CARRETERA SIN ASFALTO



        Este año 2023, Julio Castejón a puesto punto y final a la trayectoria descrita durante más de 50 años por el grupo Asfalto. Un grupo formado en 1972 por José Luis Jiménez (Topo), Mario del Olmo y Pancho Company, por el que también pasaron Félix García y Armando de Castro, pero que consolidó su formación en 1974 cuando se alinearon además de José Luis Jiménez, Julio Castejón, Lele Laina y Enrique Cajide. Con esta formación y unos duros inicios, el grupo grabó dos trabajos, uno en 1976 (Homenaje a los Beatles) que incluyó 12 versiones de los Beatles y un segundo trabajo de título homónimo al grupo y considerado por la mayoría de sus aficionados como el primer disco oficial de la banda, que incluyó varios de los que serían sus éxitos más multitudinarios como "Capitán Trueno", "Días de escuela" o "Rocinante".  

    Es en el año 1978 cuando esta sólida formación se rompe para dividirse en dos, por un lado José Luis Jiménez y Lele forman "Topo" mientras Enrique y Julio continúan como Asfalto. Desde este momento Julio se convierte en el líder indiscutible de esta banda con la que nos brindará un viaje mágico por diferentes etapas musicales, a veces más melódicas, otras más rockeras, pero aportando en cada momento la esencia de Asfalto, lo que los convirtió en un grupo totalmente reconocible en cada una de sus canciones, sólo cabiendo la duda cuando Julio Castejón se presta a grabar sus discos en solitario, en donde es difícil poner el límite de donde acaba Asfalto y donde empieza Julio.



    Con más o menos repercusión Asfalto continuó su camino, siendo considerados como los reyes del Rock Urbano. Hay que decir que su música se ha movido por los entresijos del rock progresivo, un acercamiento muy grande al Pop a finales de los 70´ y principio de los 80´, con una fuerte influencia del rock duro (heavy español de los 80´) a mediados de la década con la llegada de Miguel Oñate como frontman del grupo, para después volver a un sonido más suave, sin  encasillarse nunca en ningún estilo, lo que los convirtió en un producto imperecedero. 

    En el año 1994 publican "El Planeta de los locos", un extraordinario disco grabado con la sólida formación del primer LP, que inexorablemente se topó con la difícil década de los noventa que tanto afectó a algunas de estas bandas legendarias, eclipsándose el nombre de Asfalto por un largo periodo, hasta que en 2008 se produce la vuelta definitiva y contundente de los Asfalto de Julio Castejón con el disco "Utopía", al que siguieron un buen ramillete de excelentes trabajos e incluso la recuperación de canciones olvidadas e inéditas, que los mantendrán en primera línea hasta nuestros días. 



    Después de más de 50 años de trayectoria, un 13 de mayo de 2023 Asfalto celebró su último concierto en Madrid. Un evento multitudinario que aglutinó a sus más fervientes seguidores y a un buen número de músicos de prestigio que decidieron formar parte de los últimos momentos de música en directo de esta excelente banda. 

    La llegada de nuevos tiempos y los renovados gustos musicales hacen que la contratación de este tipo de bandas legendarias se haga cada vez más difícil. Mantener un grupo con integrantes de tanta calidad siempre a punto y a merced de la marejada e inseguridad que genera una futura contratación siempre incierta, no lo hace viable. Por lo que Asfalto ha puesto punto y final a su carrera musical. La carretera llega a su final y a partir de ahora habrá que recorrer un nuevo camino sin asfaltar. 



    El adiós de Asfalto nos privará de esos conciertos llenos de emoción, envueltos en canciones de una tremenda calidad musical con unas extraordinarias letras que nunca dejan indiferente a nadie. Menos mal que ahí quedan sus discos, con los que a partir de ahora podremos deleitarnos recordando a una de las mejores formaciones que parió este país de bandos encontrados a los que muy probablemente esta banda supo unir mediante el lenguaje universal de la música.



domingo, 24 de septiembre de 2023

UNA DECADA DE LA VOZ DE MI YO

    Este mes de septiembre de 2023 cumple 10 años el blog que ahora nos ocupa. Diez años centrando el objetivo en aquella música y en aquellos artistas que merece la pena que detengamos nuestra atención.

La Voz de mi yo


    Después de este tiempo, muchas son las preguntas y las dudas que me vienen a la cabeza.

    La primera pregunta que me hago es la de ¿merece la pena crear contenido? Depende... pero si es cultural, objetivo y te alejas de la frivolidad, la contestación es rotundamente NO. Nunca crees contenido en estas plataformas gratuitas y tan paternales como Blogger, YouTube o cualquier otra que se te pueda venir a la cabeza. La visibilidad del contenido estará a discreción de quienes manejan la plataforma y el contenido creado por ti sólo servirá para que a él acudan las sanguijuelas del talento. He visto en estos años, como se han copiado literalmente, frases, párrafos y hasta artículos casi en su totalidad por algunos que se hacen llamar "periodistas", apareciendo estos fragmentos de los artículos de mi blog en revistas, webs y hasta en un libro de rock con "ciertas raíces".  

    ¿Te ha ocurrido alguna vez, que estés leyendo un artículo y te de la sensación de estar leyéndote a ti mismo?  Eso es lo que me ha pasado a mi. Debe ser que dedico demasiado tiempo a la lectura y además elijo a malos autores que basan su obra en las lecturas de otros sin nombrar ni siquiera las fuentes.

    La realidad es que vivimos en una etapa de la historia basada en lo efímero, en la que se nos vende la existencia de unas altas capacidades creativas de la sociedad actual, pero que en esencia sólo es la existencia de muy pocos creadores combinando el cóctel con la presencia de multitud de replicadores desvirtuados. Importante el adjetivo. Casi todo lo existente es la copia desvirtuada de...

     Antes decía que después de estos 10 años como Blogger, me han aflorado muchas preguntas y dudas, y en cuanto a dudas, tengo la duda de si seguir para adelante o detenerme aquí para siempre. 

    Dudo por el siguiente motivo: 

¿Qué sentido tiene gastar tu tiempo en escribir un artículo, componer la letra de una canción o redactar una crónica de un concierto, si tenemos a nuestro alcance aplicaciones de inteligencia artificial que sin haber ido jamás a un concierto, sin conocer a un artista o sin tener ningún tipo de sentimiento son capaces de escribir el mejor de los artículos, componer la letra de la mejor canción o redactar la mejor de las crónicas?. Eso si, sintetizando la mayor información posible en esa magna base de datos (a veces verdaderos y a veces falsos) que alberga la red.  Si, la "red", ese lugar donde está apresado el hombre moderno de hoy, al que muy acertadamente don Julio Castejón (otro damnificado de este mundo efímero) llamó el mono loco.

Portada del Mono Loco de Julio Castejón


    Evidentemente, poco sentido tiene seguir para adelante con este blog, pero existe otra cuestión que hay que tener en cuenta. Cuando acabo un artículo son pocas las pretensiones que puedo tener. Sólo aspiro a que aquel que lo lea, pueda descubrir un grupo que quizás no conocía, o que pueda reflexionar sobre algún dato (siempre objetivo) que yo haya podido aportar sobre alguna banda o algún músico, pero poco más. Aunque también existen momentos de auténtica recompensa. A este blog no sólo llegan sanguijuelas que vienen a chupar del contenido creado, sino que también llegan saludables personas. Debo confesar que es muy agradable encontrar un comentario de alguien que te lee, que te da las gracias por la información vertida y por la documentación aportada (fotos, carteles, recortes de prensa, etc). Gente que comparte en los comentarios sus vivencias de algún grupo, y que en algunos casos escriben mejor que el propio autor del artículo (yo).

    Pero la satisfacción mayor que he tenido con esta historia de "La voz de mi yo",  tanto en su apartado Blogger, como en su faceta en YouTube, es cuando los propios músicos te agradecen el artículo escrito o el video montado. Son ellos los que de verdad te aportan visibilidad y no la susodicha plataforma de Microsoft. Son ellos los que cuelgan los artículos y los videos en sus redes sociales, y los que te escriben con palabras de agradecimiento. Ellos que son los verdaderos currantes de esta historia de la música en España. Los verdaderos creadores, los que componen canciones y los que hacen viajes imposibles por toda la geografía nacional para llevar su música a cada rincón donde son contratados. 

Pues por estos músicos, por los verdaderos protagonistas de la historia, los que realmente agradecen la existencia de blogs como este que detienen su mirada en la música de calidad hecha con honestidad, es por lo que "La voz de mi yo" seguirá adelante, dando visibilidad desde esta pequeña atalaya a toda la creación de contenido musical de valía que llegue a mis oídos.

Gracias a los que han participado en este blog con sus comentarios y a los que de alguna manera u otra han mantenido un feedback positivo con el creador de este humilde contenido que ofrece "La voz de mi yo". Gracias a músicos como Manuel Angel Mart o Johnny B. Nasty (descansen ambos en paz), que quizás fueron los primeros músicos en usar los comentarios del blog. Gracias a Mercedes Ferrer, Manuel Arias, Dry River, Armando Rock y todos aquellas bandas y músicos que han mostrado su gratitud a las palabras vertidas en este blog de contenido musical.



    Os dejo con un video realizado por "La voz de mi yo". y ampliamente difundido en otros canales sanguijuelas que lo han titulado como "vídeo oficial", cuando es una invención mía, jeje. Deben ser los misterios de la "Red".

jueves, 27 de julio de 2023

CARTA ABIERTA A LOS HNOS DE CASTRO (BARÓN ROJO)

        Los que amamos el rock, y más concretamente los grupos de culto españoles, tenemos la suerte sólo muy de vez en cuando de leer alguna que otra entrevista realizada a estos monstruos por los medios de comunicación de este país. Medios que si bien al rock en mayúsculas no le dan mucha cancha, si que se prodigan en otras vicisitudes, a veces mas triviales.

        Últimamente, la suerte ha estado de nuestra parte y han sido entrevistados en varios medios de comunicación los hermanos de Castro, la llama viva de Barón Rojo durante más de 40 años. Armando y Carlos han insinuado o declarado por activa y por pasiva que no habrá mas discos, sobre todo Carlos de Castro, ya que Armando admite abiertamente que sigue componiendo y que ante la poca viabilidad de grabar nuevo disco con Barón Rojo, canaliza su creatividad a través de otras bandas de su propio cuño, como pueden ser "Armando Rock" o "Blacklist". 


        Ellos sabrán los motivos de no grabar más discos, si bien suelen comentar que ya no se compran discos, y en palabras de Carlos: "Hacer una obra de despedida, ¿para qué? ¿para venderlo a los amigos? Ya no se venden discos. El negocio tal y como estaba cuando empezamos ya no existe". 

        Estas palabras de Carlos, yo las refutaría de principio a fin. Evidentemente los tiempos han cambiado y por ello tenemos que estar en continua adaptación. Los grupos actuales también sufren la falta de ventas del formato físico, pero siguen presentando canciones en los canales que proporcionan las nuevas tecnologías. Grupos actuales de gran tirón mediático, que hay algunos a los que también sigo, van presentando canciones poco a poco. Estos grupos se pueden tirar más de 3 ó 4 meses entre la presentación de dos temas consecutivos, y finalmente cuando han pasado casi 2 años desde la primera novedad presentada se lanza el álbum completo, el deseado disco. De esa manera el grupo siempre está activo y con algo novedoso en el bolsillo. 

        En lo que respecta a Barón Rojo, sólo por la trayectoria del grupo y porque sigue teniendo un público fiel que asiste a sus conciertos, ya tiene un gran aliciente hacer algo nuevo, y más aún cuando sus seguidores, sólo por la edad de muchos de ellos, son de los que van a tener la necesidad de comprar el disco físico, como toda la vida se hizo. Y no creo que sean sólo los amigos de la banda los que compren el disco, sino que serán algunos miles de personas distribuidas por todo el territorio nacional, a los que a lo mejor, a estas alturas, hay que llamarlos también "amigos".

        Esos algunos miles de personas, no van a pedir una producción internacional, no van a pedir que el disco se haya grabado en Estados Unidos, ni nada por el estilo, sólo pedirán tener a su grupo de referencia en la actualidad del panorama discográfico español.

        Tampoco se le va a pedir a la banda un número de canciones nuevas que requiera de un esfuerzo desmesurado, probablemente nos conformemos con una revisión de temas emblemáticos o canciones de culto de toda la trayectoria del grupo. 

        ¡Carlos!, ¡Armando!, qué algunos seguimos comprando los refritos musicales que se editan por ahí, como el último que se ha publicado en vinilo hace unos meses, que honestamente no creo que represente a la banda, pues se han obviado temas muy importantes, quizás en una visión puramente comercial de ofrecer la versión más light del Barón Rojo, decisión en la que vosotros supongo no habéis tenido nada que ver.

        Por eso mismo, porque se siguen lanzando burdas recopilaciones vuestras, creo que es el momento de montar un nuevo disco, en el que se incluyan algunas de las demandas de vuestros fans, como puede ser una versión en estudio de "Buenos Aires", o la revisión de temas como "Con botas sucias" o "El Presidente", que hoy por hoy suenan tremendamente frescas en vuestros conciertos, con el aliciente de ser cantadas ahora por Carlos o por su propio autor, Armando.  También cabrían otros temas que siempre hemos querido oír en estudio como "Mensajeros de la destrucción" o "Atacó el hombre blanco", dos temas con letras atemporales. Incluso nos gustaría una versión de "El mundo puede ser diferente" o las "Czardas de Monti" cuya versión de estudio ha sido siempre uno de mis anhelos. 




 

       ¿A esto qué se le puede incluir?. Pues un par de temas de nueva creación, de esos que en algún concierto ya se han presentado, como puede ser "Parásito Social", y alguno más que debe estar en la mente o las "maquetas" de Armando, el cual ya nos deleitó con buenísimas nuevas canciones en la grabación de su segundo disco en solitario que no tiene nada que envidiar a los del Barón ni a los que se han realizado en el Rock español en estos últimos tiempos.

        Por otro lado, también se podría contar con alguna rareza o algo que les agrade tocar a los integrantes de la banda, así como la colaboración de músicos amigos, que los hay, para cantar algunas de esas canciones emblemáticas o aportar alguna instrumentación nueva y darle al trabajo discográfico ese plus de atractivo que siempre nos gusta a los consumidores. 

        Con respecto a la crítica del disco por los medios especializados, me diréis que será feroz sin haberlo ni siquiera escuchado. Así será, pero con esto ya contamos. Hay una serie de medios que no van a aceptar nada de lo que hagan los hermanos de Castro (toda una institución del rock cantado en el idioma de Cervantes). Los "hater" ya están descontados en esta ecuación y no podemos tener miedo a esos bocazas. Barón Rojo es muy grande como para estar supeditado a la crítica voraz de unos charlatanes a sueldo. Hay algunos que sólo llegaron al “Volumen Brutal”, y en su momento también lo criticaron mal, y hoy se aferran a que no existió un después. 

        El disco más importante, por la revolución que representó en la música española, fue el Volumen Brutal, pero el mejor y el más completo posiblemente sea “Metalmorfosis”, a lo que hay que añadir que el de mayor calidad por sus composiciones musicales y letrística fue Desafío, un disco que aún no ha sido reconocido por esta bazofia periodística, un disco que ni se grabó en la década dorada, ni con la casa discográfica Zafiro, ni con los músicos de la formación original. Pero... ¿que le vamos a hacer?, si a estos chupatintas de la crítica no les pagan por la objetividad.




Para acabar, seguiré refutando cariñosamente las palabras de Carlos: 

"Hacer una obra de despedida, ¿para qué?" 

Yo le contestaría:

Hacer una obra de despedida para agradar a sus fans, ya que si los hermanos de Castro fueron la llama que mantuvo vivo al Barón, sus fans fueron el oxígeno que no permitió que la llama se apagara jamás

"¿Para venderlo a los amigos? Ya no se venden discos".  

Si, para venderlo a los amigos, a más de 5000 amigos distribuidos por toda España que aún siguen esperando algún trabajo discográfico del Barón. Sin contar con los que hay al otro lado del charco, que os quieren igual o más que aquí. Si la tirada inicial quedara corta y se agotara, siempre habría opción de una segunda edición.

"El negocio tal y como estaba cuando empezamos ya no existe". 

Efectivamente el negocio ha cambiado. Para saber como está la situación actualmente sólo tiene que aportar su nueva experiencia discográfica Armando de Castro con su trabajo ARII, el cual presentó una excelente calidad de sonido y sospecho que debió venderse medianamente bien, a lo que en este caso hay que implementar el tirón mediático del mítico nombre de Barón Rojo. Quizás con un nuevo disco no se gane dinero, pero será una forma de saldar cuentas y estar en paz con la historia.

        Barones, tenéis que daros el gustazo, y tenéis que darnos el gustazo a los fans. Que esta década del siglo XXI en la que estamos no se quede sin ningún disco del Barón. Ahí dejo mi carta abierta, con la intención de recibir contestación en forma de música.

        Larga vida al Barón Rojo.

 


domingo, 2 de julio de 2023

YO ESTOY VIVO

     Siempre es una buena noticia que los clásicos del rock español nos presenten un nuevo trabajo. Eso es lo que ha hecho Ñu, presentar sus nuevas creaciones, el fruto del trabajo silente de componer nuevas canciones, que es lo que diferencia al creador del mero intérprete. Aunque un artista lleve casi 50 años sobre los escenarios, siempre queda algo por contar y cantar, y José Carlos Molina así lo ha realizado en su nuevo disco de este año 2023.



    Hacía poco tiempo de la salida al mercado del segundo disco en solitario del flautista de Legazpì, por lo que todo auguraba que pasaríamos de unas composiciones más tranquilas en su trabajo solista a un disco más vertiginoso bajo el auspicio de Ñu. Pero no. El nuevo disco de Ñu también es un disco lleno de melodías, medios tiempos y sobre todo elegancia, sin perder la esencia de Ñu.

    Aunque José Carlos se empeñe en marcar diferencias entre un disco de Ñu y un disco de Molina, los que lo seguimos desde hace varias décadas y conocemos toda su discografía, no las vemos. Es más, si esas diferencias las hubiera, este disco, creo sinceramente, que podría haberlo firmado con su nombre, con la salvedad de que hay algunas canciones más, en las que existe esa presencia de garra rockera, que quizás no las haya en el disco de Molina. Pero el estilo de José Carlos Molina está tan marcado y es tan personal que todo lo que podamos escuchar de él acabará focalizado en el personaje del mítico flautista.




    El disco lo ha denominado "Yo estoy vivo", que también es el título de la primera canción de este nuevo trabajo de Ñu, que si bien la interpretación de la canción puede ser muy genérica, nos lleva a pensar que tiene algo de reivindicación sobre si mismo, mirando de reojo a aquellos que ya dan por amortizada la aventura de Ñu.

   En definitiva y en líneas generales estamos ante un buen trabajo de una banda legendaria, y sólo por el hecho de grabar un nuevo disco a estas alturas de su carrera, no se le puede poner ni una sola pega. Siempre habrá el crítico necio que dirá que ya no tiene la misma voz, que no aporta nada nuevo, que las letras son mejorables, que estas leyendas del rock patrio ya deberían de dejar de arrastrarse por los escenarios... a lo que el Molina le contestaría con un "corre con la pasta"  "cabalgando entre los muertos" que aún "yo estoy vivo". 

 

  

jueves, 5 de enero de 2023

"TIERRA Y FE" - PRESENTACION EN MADRID

Hace un par de meses me hice eco de lo que fue la presentación del disco póstumo de Manuel Angel MART en su localidad natal, Córdoba. Hoy sólo quiero hacer llegar a sus seguidores y a los amantes de la música en general, la fecha de la presentación del disco en la capital de España, Madrid.


El evento se celebrará el próximo día 18 de febrero en el Teatro Barceló de Madrid, en unas circunstancias similares a las que se llevaron acabo en el concierto de Córdoba, del que os dejo un par de vídeos de diferentes canales de dicha localidad, para que podáis haceros una idea de lo que allí ocurrió el 4 de noviembre de 2022.

Entrevista a Josechu Gómez, Víctor Verdejo y Charly Calderón, algunos de los músicos elegidos para llevar a cabo la presentación del disco póstumo de MART.
Imágenes publicadas por PTV Córdoba, con entrevista a Mikel de la Riva y fragmetos de la actuación en el Gran Teatro de Córdoba.


Igualmente os dejo algunas fotos de Valerio Merino que realizó ese día, para cubrir tal evento.












También os dejo enlace al artículo de "La Voz de mi yo" presentando el concierto que se celebró en Córdoba el 4 de noviembre de 2022: Presentación en directo de TIERRA Y FE